前言：韓國導演郭在容以拍攝了多部口碑和票房俱佳的愛情電影被人熟知，他所執導的電影《我的野蠻女友》，2001年一上映就在亞洲乃至歐美電影市場掀起了一陣韓流熱潮。郭在容擅長用唯美的畫面、細膩的情感、豐富的想像力來描繪青春愛情電影，他的電影充滿了浪漫的文藝范純愛風格。
2003年上映的電影《假如愛有天意》是郭在容自編自導的電影，被人稱為「世界二十一部最感人的電影之一」。影片對於唯美愛情內在思想的詮釋，和導演獨特的敘述手法，讓觀眾回味無窮，導演細緻入微、浪漫唯美的風格更加深入人心。郭在容也憑藉這部影片斬獲了第24屆韓國電影青龍獎最佳導演獎。
《假如愛有天意》講述了孫藝珍飾演的大學生梓希，有一天在收拾房間時發現了一個箱子，箱子里裝滿了母親珠喜留下的情書，在閱讀母親的信件中重溫了母親的初戀歲月。1968年的珠喜是一個有著顯赫家世的可愛女孩，她與窮學生俊河的相互愛慕讓他們陷入門不當戶不對的糾結中。而2003年的梓希感情也同樣坎坷，她暗戀著同校的尚民，尚民卻和梓希的朋友在一起，她無法表達自己的愛意。
今天我就帶領大家，從人物塑造的特點，特殊的影片敘述方式，以及唯美意象的運用三個方面，來分析這部影片的魅力，在這些表達下所講述的的兩個時空里，兩代人不同結局的愛情故事。
01、不同年代下的人物塑造，映襯出不同的情感基調《假如愛有天意》里一共出現了兩位女主角，一位是生活在過去的珠喜，一位是生活在現在的珠喜的女兒梓希。影片呈現的是在不同的年代背景下珠喜和俊河，梓希和尚民之間的兩段愛情故事。
電影里母親珠喜的故事，是通過梓希發現母親寫的日記來開啟的。在過去的時空母親珠喜出身高貴，而俊河出生平凡，兩個相互喜歡的人身份有著巨大的差距。同樣家境優越的泰秀，是俊河的朋友，他是個有些玩世不恭的公子哥形象，他與珠喜兩人是兩個家族互相選定的結婚對象。生活在現代的梓希，父親去世、母親出國，她暗戀著高大帥氣的尚民，但是尚民和梓希的朋友，秀景在一起。
在兩段關係里都是除了產生愛情的主角以外，導演還構建了輔助人物，就如同一種對仗。在一定程度上，形式是電影表達美感的重要手段，詩歌要求形式上的對仗工整，《假如愛有天意》里就具有詩歌的形式美。現實時空的人物關係與過去時空相互呼應。
除卻人物關係，在情節構思上亦是如此。在現實中，梓希替秀景給尚民寫情書；在過去，俊河替泰秀寫情書給珠喜。而當珠喜去火車站送別俊河，將象徵著他們之間愛情的項鏈遞給俊河，她追趕著火車在站台上奔跑的情節也與梓希將作為她和尚民之間感情發展的重要紐帶——雨傘，還給尚民後，她在雨中奔跑的情節有異曲同工之妙。
影片人物在對仗之下亦有反差。泰秀和秀景在人物關係上是對應的，同樣都是衝突製造者和劇情發現的助力者，卻有著不同的人物性格。泰秀和珠喜的交往是家族長輩的刻意安排，起初他並非真心實意，但後來他漸漸的發現自己愛上珠喜。看似玩世不恭的他實則重情重義，當無力與家族抗爭時，他甚至選擇自殺來成全珠喜與俊河的愛情。而秀景則為人尖酸刻薄、小氣善妒，為了得到愛情全然不顧他人的感受。又比如，珠喜在舞蹈課結束後的在一段熱情奔放的現代舞中笨拙的樣子，與開場時梓希帥氣的練習跆拳道的樣子形成反差。
在工整對仗的人物關係框架里，導演郭在容又為角色刻畫出了性格迥異的特徵，兼顧了不同時代的成長背景。使得兩組故事之間和對應人物的關係構架之間，形成張力。衝突表現在人物關係里，人物對應關係也孕育著衝突。主角人物的相似性和工整架構下的反差，讓全片極具戲劇性，在戲劇衝突下也讓劇情更飽滿，故事情節更跌宕起伏，影片更具有吸引力。
02、不同的影片講述方式，傳達出令人回味的曲折故事電影理論家克里斯蒂安·麥茨說過: 「並非由於電影是一種語言，它才講述了如此美妙的故事; 而是由於它講述了如此美妙的故事，才使自己成為一種語言。」
可見講述對於電影而言多麼重要，除卻人物關係，導演對《假如愛有天意》的內容敘述方法也頗具匠心。
影片開頭，梓希獨白: 「爸爸在我小時候就過世了，媽媽去了國外，我希望媽媽再嫁，但她不想。」在這段自我介紹里，為母親日記里的故事開始鋪陳。而「媽媽每次看信都潸然淚下」，也預示著母親的愛情留有遺憾。尚民讓秀景邀請梓希一起參觀美術館，看話劇，過程中總是偷看梓希，並在離別前送禮物給梓希等等都隱隱約約的表現出他對梓希的感情。
這些埋在影片前段的伏筆，為影片將要出現的人物特點，命運變化做出了預設和鋪陳。而在講述過程中，導演則採取了順敘為主，插敘和倒敘為輔的方式。
導演利用珠喜與梓希的母女關係，將兩個故事進行拼接。並通過書信與日記巧妙的穿梭於兩個不同時空。當回憶的講述將近尾聲，珠喜帶著兒時的梓希重返自己與俊河相識的地方，而等待她的卻是俊河的骨灰盒。俊河當年的夥伴哀嘆著，「這可憐的傢伙還留下個兒子」，並將俊河臨終所託的一個木盒交給珠喜，珠喜哭著看俊河的骨灰被撒進河中。
而此時畫面變換，兒時的梓希雙手捧起水窪中的一條小魚將之放入河中，梓希跑向母親，用手指向天空。遠處半彎彩虹掛在天空，美輪美奐。而這一場景與影片的開篇一一對應。那半彎彩虹正是片中第一句台詞中，梓希提到的兒時曾見的美麗彩虹。而那個木盒則是梓希找到的，「裝著母親初戀」的盒子，存著日記、書信，還存放著過去時空中的那段凄美愛情。
懸念的設置是郭在容在講述這個故事時的精彩之處。鏡頭切換，過去時空中的故事，在梓希一句 「至今仍記得那道彩虹」的畫外音中悄然落幕。故事講完，梓希轉頭看向身邊，一旁的尚民開始有些出神，進而激動地流下眼淚。畫面中，梓希神情疑惑。而就在此時，尚民慢慢地從自己的身上解下一條項鏈。原來，俊河夥伴口中那句看似不經意的哀嘆，事實上導演的神來之筆。尚民原來是俊河的兒子。
而一開始梓希看到的父親寫給母親的信件落款竟然是吳俊河; 尚民禮物中的詩意告白居然與俊河寫給珠喜的情書一字不差; 泰秀的不斷暈倒;俊河戰場遇難以及歸來約會珠喜等等。隨著劇情的發展，觀眾跟著劇中人物一起慢慢地了解真相: 俊河才是珠喜的戀人; 尚民是俊河的兒子，所以有俊河一樣的詩情; 泰秀英年早逝或許跟他常常暈倒有關。
導演先是拋出一個個問號給觀眾，然後再一一解答。通過一次次的打破觀眾的想像和期待，給與觀眾驚喜和感動。
因為在影片里對於兩段故事的穿插講述發生在兩個年代裡，情感基調導演也運用了不同的表現手法。母親珠喜的愛情故事在電影中，用的是偏黃的色調，整體呈現暗色調，以滄桑唯美的《愛得更多》作為主題曲；女兒梓希的愛情故事則用明亮的粉色來奠定浪漫的基調，主題音樂用的是更為輕快的《你之於我，我之於你》。
偏黃的色調錶示著過去的回憶，也暗示了情感的不圓滿，粉色則代表了純純的愛戀，暗示有情人終成眷屬。不同的音樂和色調，營造不同的意蘊氛圍，預示不同的結局。
導演用這些獨特的敘事手法，將前一代人的相逢、別離、錯過與後一代人的相識、相知、相愛在回憶和現實的錯落交織里展現得淋漓盡致。兩段愛情故事的交疊出現，讓觀眾在現實與回憶中穿梭，情節的鋪展和交織，讓人回味無窮。
03、不同意象的細節刻畫，描繪出浪漫唯美的愛情圖景《假如愛有天意》之所以備受觀眾喜愛，除了人物背景構建、別出心裁的敘事手法，還在於導演善於運用一些唯美的意象，呈現出珠喜和梓希母女兩代人或凄美，或溫馨的愛情故事。
①影片中最重要的一個意象就是珠喜的項鏈，項鏈的每次出現都轉換著情節
第一次出現是珠喜和俊河遊玩鬼屋回來後，在分別前，珠喜把自己的項鏈作為答謝的禮物戴給俊河；第二次是在泰秀自殺事件後，俊河決定退出這場凄美的三角戀，他把項鏈掛在泰秀病房的門鎖上；後來是俊河即將走上戰場，離別的最後時刻，珠喜又一次把項鏈交給了俊河，即是對俊河的表白；項鏈在戰場上遺落，俊河不顧危險找回項鏈，也因而失明，在他的心底深處，他把這段感情看得比自己的生命還重要。
俊河歸來後，想把項鏈歸還給珠喜，珠喜接過項鏈轉手又為俊河戴上，並堅持項鏈是俊河的，表明彼此仍然是對方心裡最愛的那個人；最後一次是在影片結尾，尚民聽完梓希講述珠喜與俊河的故事之後，摘下自己脖子上那條屬於俊河的項鏈，為梓希戴上，到此項鏈終於以另一種方式得到回歸。暗示著上一代凄美的愛情終於在下一代得到了延續。
②雨在愛情電影里常常是男女主人公感情滋生標誌，在本片里與母女倆的愛情也息息相關
珠喜和俊河從鬼屋回來時天空開始下雨，恰好這時珠喜扭傷了腳，俊河背著她一路尋找避雨所，這場雨在影片中就是珠喜和俊河愛情滋生的初始；後來珠喜因為覺得和俊河的戀情會傷害到泰秀所以想要放棄，俊河卻不想就這樣放棄他們的愛情，於是在雨中苦苦跟隨著放學回家的珠熙，想要和她單獨聊聊，希望能改變她的決定，最終，他打動了珠喜。在這場雨里雨，他們那種明知前路障礙重重，但又放不下心中所愛的痛苦、糾結讓人無比感懷。
在現代的場景里尚民為了能和梓希多一點機會接觸，於是假裝自己沒有帶傘，撐起自己的衣服和梓希在雨中奔跑，護送著梓希到達圖書館，兩個人也在這場雨里情意滋生；最後一場雨，是梓希在獲知尚民的真實心意後，在雨中逛奔去找尚民，雖然渾身濕透，但她的心情卻是灑滿了陽光。「我是唯一有傘卻仍然淋濕的人嗎？」正是這樣的一句話，掀起了梓希和尚民之間的那層紗，確定彼此的心意。這兩個情節也成了純愛電影史上的經典。
人與人的緣分有時候就差一步，珠喜和俊河一錯再錯，他們的雨景是愛而不得的大雨滂沱。梓希和尚民兜兜轉轉終於在一起，他們的雨景是歡欣雀躍的虹銷雨霽。
③「當陽光照在海面上，我思念你；當朦朧月色灑在泉水上，我思念你」
這詩句在影片中有多次出現，但其中最經典的兩次是：第一次出現是梓希躺在床上，琢磨尚民送的禮物是什麼，從而看到了那張字條，梓希誤以為那是尚民寫給秀景的，所以認為尚民和秀景是彼此相愛的，自己不應該去拆散他們，所以此時她決定放棄對尚民的這段暗戀。
第二次是在泰秀向珠喜表白心意後，珠喜因為不想因為自己和俊河的愛情傷害到泰秀，甚至影響兩家的感情，故而選擇放棄和俊河的這段感情，對俊河避而不見，俊河別無他法，就在珠熙家門前留下了寫有「當陽光照在海面上，我思念你；當朦朧月色灑在泉水上，我思念你」的字條。
這句詩在兩個時空中都出現過，既是紐帶，也是轉折點。這句思念的詩句，有美好的寄託，是決意成全的寫照，也是隱忍的剋制。
在整部影片里，導演對於這些清新唯美意象的重複使用，即為劇中的人物性格和命運的烘托、暗示，也營造了影片的氛圍，為劇情的推動發展留下暗示。每種意象呈現出的美感，讓主角的感情故事顯得更加溫婉動心，在觀影者的心裡留下了深刻的印記。
結語：
《假如愛有天意》是導演對於青春純愛電影的詩意書寫、浪漫講述。無論是對仗工整且具有張力的人物關係，還是獨特巧妙的敘事結構，抑或是清新唯美的表達意象，都是導演的用心之筆。他通過從前與現在兩個時空的交織下呈現的或是凄美，或是圓滿的愛情故事告訴我們：擁有既是幸運，錯過亦是風景。
《假如愛有天意》：不同時代映襯下的浪漫講述和兩代人的感情悲歡
前言：韓國導演郭在容以拍攝了多部口碑和票房俱佳的愛情電影被人熟知，他所執導的電影《我的野蠻女友》，2001年一上映就在亞洲乃至歐美電影市場掀起了一陣韓流熱潮。郭在容擅長用唯美的畫面、細膩的情感、豐富的想像力來描繪青春愛情電影，他的電影充滿了浪漫的文藝范純愛風格。
2003年上映的電影《假如愛有天意》是郭在容自編自導的電影，被人稱為「世界二十一部最感人的電影之一」。影片對於唯美愛情內在思想的詮釋，和導演獨特的敘述手法，讓觀眾回味無窮，導演細緻入微、浪漫唯美的風格更加深入人心。郭在容也憑藉這部影片斬獲了第24屆韓國電影青龍獎最佳導演獎。
《假如愛有天意》講述了孫藝珍飾演的大學生梓希，有一天在收拾房間時發現了一個箱子，箱子里裝滿了母親珠喜留下的情書，在閱讀母親的信件中重溫了母親的初戀歲月。1968年的珠喜是一個有著顯赫家世的可愛女孩，她與窮學生俊河的相互愛慕讓他們陷入門不當戶不對的糾結中。而2003年的梓希感情也同樣坎坷，她暗戀著同校的尚民，尚民卻和梓希的朋友在一起，她無法表達自己的愛意。
今天我就帶領大家，從人物塑造的特點，特殊的影片敘述方式，以及唯美意象的運用三個方面，來分析這部影片的魅力，在這些表達下所講述的的兩個時空里，兩代人不同結局的愛情故事。
01、不同年代下的人物塑造，映襯出不同的情感基調
《假如愛有天意》里一共出現了兩位女主角，一位是生活在過去的珠喜，一位是生活在現在的珠喜的女兒梓希。影片呈現的是在不同的年代背景下珠喜和俊河，梓希和尚民之間的兩段愛情故事。
電影里母親珠喜的故事，是通過梓希發現母親寫的日記來開啟的。在過去的時空母親珠喜出身高貴，而俊河出生平凡，兩個相互喜歡的人身份有著巨大的差距。同樣家境優越的泰秀，是俊河的朋友，他是個有些玩世不恭的公子哥形象，他與珠喜兩人是兩個家族互相選定的結婚對象。生活在現代的梓希，父親去世、母親出國，她暗戀著高大帥氣的尚民，但是尚民和梓希的朋友，秀景在一起。
在兩段關係里都是除了產生愛情的主角以外，導演還構建了輔助人物，就如同一種對仗。在一定程度上，形式是電影表達美感的重要手段，詩歌要求形式上的對仗工整，《假如愛有天意》里就具有詩歌的形式美。現實時空的人物關係與過去時空相互呼應。
除卻人物關係，在情節構思上亦是如此。在現實中，梓希替秀景給尚民寫情書；在過去，俊河替泰秀寫情書給珠喜。而當珠喜去火車站送別俊河，將象徵著他們之間愛情的項鏈遞給俊河，她追趕著火車在站台上奔跑的情節也與梓希將作為她和尚民之間感情發展的重要紐帶——雨傘，還給尚民後，她在雨中奔跑的情節有異曲同工之妙。
影片人物在對仗之下亦有反差。泰秀和秀景在人物關係上是對應的，同樣都是衝突製造者和劇情發現的助力者，卻有著不同的人物性格。泰秀和珠喜的交往是家族長輩的刻意安排，起初他並非真心實意，但後來他漸漸的發現自己愛上珠喜。看似玩世不恭的他實則重情重義，當無力與家族抗爭時，他甚至選擇自殺來成全珠喜與俊河的愛情。而秀景則為人尖酸刻薄、小氣善妒，為了得到愛情全然不顧他人的感受。又比如，珠喜在舞蹈課結束後的在一段熱情奔放的現代舞中笨拙的樣子，與開場時梓希帥氣的練習跆拳道的樣子形成反差。
在工整對仗的人物關係框架里，導演郭在容又為角色刻畫出了性格迥異的特徵，兼顧了不同時代的成長背景。使得兩組故事之間和對應人物的關係構架之間，形成張力。衝突表現在人物關係里，人物對應關係也孕育著衝突。主角人物的相似性和工整架構下的反差，讓全片極具戲劇性，在戲劇衝突下也讓劇情更飽滿，故事情節更跌宕起伏，影片更具有吸引力。
02、不同的影片講述方式，傳達出令人回味的曲折故事
電影理論家克里斯蒂安·麥茨說過: 「並非由於電影是一種語言，它才講述了如此美妙的故事; 而是由於它講述了如此美妙的故事，才使自己成為一種語言。」
可見講述對於電影而言多麼重要，除卻人物關係，導演對《假如愛有天意》的內容敘述方法也頗具匠心。
影片開頭，梓希獨白: 「爸爸在我小時候就過世了，媽媽去了國外，我希望媽媽再嫁，但她不想。」在這段自我介紹里，為母親日記里的故事開始鋪陳。而「媽媽每次看信都潸然淚下」，也預示著母親的愛情留有遺憾。尚民讓秀景邀請梓希一起參觀美術館，看話劇，過程中總是偷看梓希，並在離別前送禮物給梓希等等都隱隱約約的表現出他對梓希的感情。
這些埋在影片前段的伏筆，為影片將要出現的人物特點，命運變化做出了預設和鋪陳。而在講述過程中，導演則採取了順敘為主，插敘和倒敘為輔的方式。
導演利用珠喜與梓希的母女關係，將兩個故事進行拼接。並通過書信與日記巧妙的穿梭於兩個不同時空。當回憶的講述將近尾聲，珠喜帶著兒時的梓希重返自己與俊河相識的地方，而等待她的卻是俊河的骨灰盒。俊河當年的夥伴哀嘆著，「這可憐的傢伙還留下個兒子」，並將俊河臨終所託的一個木盒交給珠喜，珠喜哭著看俊河的骨灰被撒進河中。
而此時畫面變換，兒時的梓希雙手捧起水窪中的一條小魚將之放入河中，梓希跑向母親，用手指向天空。遠處半彎彩虹掛在天空，美輪美奐。而這一場景與影片的開篇一一對應。那半彎彩虹正是片中第一句台詞中，梓希提到的兒時曾見的美麗彩虹。而那個木盒則是梓希找到的，「裝著母親初戀」的盒子，存著日記、書信，還存放著過去時空中的那段凄美愛情。
懸念的設置是郭在容在講述這個故事時的精彩之處。鏡頭切換，過去時空中的故事，在梓希一句 「至今仍記得那道彩虹」的畫外音中悄然落幕。故事講完，梓希轉頭看向身邊，一旁的尚民開始有些出神，進而激動地流下眼淚。畫面中，梓希神情疑惑。而就在此時，尚民慢慢地從自己的身上解下一條項鏈。原來，俊河夥伴口中那句看似不經意的哀嘆，事實上導演的神來之筆。尚民原來是俊河的兒子。
而一開始梓希看到的父親寫給母親的信件落款竟然是吳俊河; 尚民禮物中的詩意告白居然與俊河寫給珠喜的情書一字不差; 泰秀的不斷暈倒;俊河戰場遇難以及歸來約會珠喜等等。隨著劇情的發展，觀眾跟著劇中人物一起慢慢地了解真相: 俊河才是珠喜的戀人; 尚民是俊河的兒子，所以有俊河一樣的詩情; 泰秀英年早逝或許跟他常常暈倒有關。
導演先是拋出一個個問號給觀眾，然後再一一解答。通過一次次的打破觀眾的想像和期待，給與觀眾驚喜和感動。
因為在影片里對於兩段故事的穿插講述發生在兩個年代裡，情感基調導演也運用了不同的表現手法。母親珠喜的愛情故事在電影中，用的是偏黃的色調，整體呈現暗色調，以滄桑唯美的《愛得更多》作為主題曲；女兒梓希的愛情故事則用明亮的粉色來奠定浪漫的基調，主題音樂用的是更為輕快的《你之於我，我之於你》。
偏黃的色調錶示著過去的回憶，也暗示了情感的不圓滿，粉色則代表了純純的愛戀，暗示有情人終成眷屬。不同的音樂和色調，營造不同的意蘊氛圍，預示不同的結局。
導演用這些獨特的敘事手法，將前一代人的相逢、別離、錯過與後一代人的相識、相知、相愛在回憶和現實的錯落交織里展現得淋漓盡致。兩段愛情故事的交疊出現，讓觀眾在現實與回憶中穿梭，情節的鋪展和交織，讓人回味無窮。
03、不同意象的細節刻畫，描繪出浪漫唯美的愛情圖景
《假如愛有天意》之所以備受觀眾喜愛，除了人物背景構建、別出心裁的敘事手法，還在於導演善於運用一些唯美的意象，呈現出珠喜和梓希母女兩代人或凄美，或溫馨的愛情故事。
①影片中最重要的一個意象就是珠喜的項鏈，項鏈的每次出現都轉換著情節
第一次出現是珠喜和俊河遊玩鬼屋回來後，在分別前，珠喜把自己的項鏈作為答謝的禮物戴給俊河；第二次是在泰秀自殺事件後，俊河決定退出這場凄美的三角戀，他把項鏈掛在泰秀病房的門鎖上；後來是俊河即將走上戰場，離別的最後時刻，珠喜又一次把項鏈交給了俊河，即是對俊河的表白；項鏈在戰場上遺落，俊河不顧危險找回項鏈，也因而失明，在他的心底深處，他把這段感情看得比自己的生命還重要。
俊河歸來後，想把項鏈歸還給珠喜，珠喜接過項鏈轉手又為俊河戴上，並堅持項鏈是俊河的，表明彼此仍然是對方心裡最愛的那個人；最後一次是在影片結尾，尚民聽完梓希講述珠喜與俊河的故事之後，摘下自己脖子上那條屬於俊河的項鏈，為梓希戴上，到此項鏈終於以另一種方式得到回歸。暗示著上一代凄美的愛情終於在下一代得到了延續。
②雨在愛情電影里常常是男女主人公感情滋生標誌，在本片里與母女倆的愛情也息息相關
珠喜和俊河從鬼屋回來時天空開始下雨，恰好這時珠喜扭傷了腳，俊河背著她一路尋找避雨所，這場雨在影片中就是珠喜和俊河愛情滋生的初始；後來珠喜因為覺得和俊河的戀情會傷害到泰秀所以想要放棄，俊河卻不想就這樣放棄他們的愛情，於是在雨中苦苦跟隨著放學回家的珠熙，想要和她單獨聊聊，希望能改變她的決定，最終，他打動了珠喜。在這場雨里雨，他們那種明知前路障礙重重，但又放不下心中所愛的痛苦、糾結讓人無比感懷。
在現代的場景里尚民為了能和梓希多一點機會接觸，於是假裝自己沒有帶傘，撐起自己的衣服和梓希在雨中奔跑，護送著梓希到達圖書館，兩個人也在這場雨里情意滋生；最後一場雨，是梓希在獲知尚民的真實心意後，在雨中逛奔去找尚民，雖然渾身濕透，但她的心情卻是灑滿了陽光。「我是唯一有傘卻仍然淋濕的人嗎？」正是這樣的一句話，掀起了梓希和尚民之間的那層紗，確定彼此的心意。這兩個情節也成了純愛電影史上的經典。
人與人的緣分有時候就差一步，珠喜和俊河一錯再錯，他們的雨景是愛而不得的大雨滂沱。梓希和尚民兜兜轉轉終於在一起，他們的雨景是歡欣雀躍的虹銷雨霽。
③「當陽光照在海面上，我思念你；當朦朧月色灑在泉水上，我思念你」
這詩句在影片中有多次出現，但其中最經典的兩次是：第一次出現是梓希躺在床上，琢磨尚民送的禮物是什麼，從而看到了那張字條，梓希誤以為那是尚民寫給秀景的，所以認為尚民和秀景是彼此相愛的，自己不應該去拆散他們，所以此時她決定放棄對尚民的這段暗戀。
第二次是在泰秀向珠喜表白心意後，珠喜因為不想因為自己和俊河的愛情傷害到泰秀，甚至影響兩家的感情，故而選擇放棄和俊河的這段感情，對俊河避而不見，俊河別無他法，就在珠熙家門前留下了寫有「當陽光照在海面上，我思念你；當朦朧月色灑在泉水上，我思念你」的字條。
這句詩在兩個時空中都出現過，既是紐帶，也是轉折點。這句思念的詩句，有美好的寄託，是決意成全的寫照，也是隱忍的剋制。
在整部影片里，導演對於這些清新唯美意象的重複使用，即為劇中的人物性格和命運的烘托、暗示，也營造了影片的氛圍，為劇情的推動發展留下暗示。每種意象呈現出的美感，讓主角的感情故事顯得更加溫婉動心，在觀影者的心裡留下了深刻的印記。
結語：
《假如愛有天意》是導演對於青春純愛電影的詩意書寫、浪漫講述。無論是對仗工整且具有張力的人物關係，還是獨特巧妙的敘事結構，抑或是清新唯美的表達意象，都是導演的用心之筆。他通過從前與現在兩個時空的交織下呈現的或是凄美，或是圓滿的愛情故事告訴我們：擁有既是幸運，錯過亦是風景。